Samstag

Sonntag

Der Beitrag Das Amphi Festival 2025 rockt jedes Wetter erschien zuerst auf .

Vom 27. bis 28. Juli 2024 verwandelte sich der Tanzbrunnen in Köln erneut in das Zentrum der dunklen Musikszene: Das Amphi Festival feierte seine 18. Ausgabe. Rund 12.500 Besucher aus aller Welt strömten auf das Gelände, um gemeinsam ein Wochenende voller Musik, Performance und einzigartiger Atmosphäre zu erleben. Mit über 40 Bands auf drei Bühnen bot das Festival ein beeindruckendes Line-up, das sowohl etablierte Größen als auch vielversprechende Newcomer präsentierte. Neben der Musik gab es zahlreiche Stände mit Szene-Mode, Accessoires, kulinarischen Spezialitäten und vielfältigen Kunstinstallationen, die das Erlebnis abrundeten.

Tag 1 – Samstag, 27. Juli 2024

Der Samstag startete um 11 Uhr, und schon früh war das Gelände gut gefüllt. Das Wetter zeigte sich zunächst wechselhaft mit gelegentlichen Schauern, doch die gute Stimmung der Besucher ließ sich dadurch nicht trüben. Viele hatten sich in aufwendigen Outfits mit viel Liebe zum Detail gekleidet, was das Festival zu einem optischen Highlight machte.

Die Open-Air-Bühne im Tanzbrunnen bot ein abwechslungsreiches Programm mit Bands aus den Bereichen Gothic Rock, Industrial, EBM und Darkwave. Parallel dazu fanden auf der Theaterbühne und auf der Orbit Stage auf dem Schiff ebenfalls spannende Performances und DJ-Sets statt.

Den Auftakt auf der Hauptbühne machte Alienare, die mit ihrer Mischung aus Synthpop und Electro die ersten Tanzschritte des Tages einleiteten. Ihre melodischen, elektronischen Klänge und die charismatische Performance von Sänger T. Green sorgten für einen gelungenen Einstieg.

Manntra, die kroatische Band mit ihrem einzigartigen Folk-Industrial-Sound, begeisterte das Publikum mit einer kraftvollen Mischung aus harten Gitarrenriffs und traditionell angehauchten Melodien.

Ein weiteres Highlight am frühen Nachmittag war Schattenmann, die mit ihrem treibenden NDH-Sound das Publikum mitrissen. Die energiegeladene Show sorgte für ausgelassene Stimmung.

Ost+Front, die mit ihrem provokativen Industrial-Metal und eindrucksvoller Bühnenpräsenz für eine intensive Show sorgten, begeisterten das Publikum. Ihre brachialen Sounds und kraftvollen Rhythmen trafen genau den Nerv der Fans.

Ein besonderes Highlight des Nachmittags war der Auftritt von Hocico, das mexikanische Duo, das mit ihrer kompromisslosen Mischung aus harten Industrial-Beats und aggressiven Vocals die Menge zum Beben brachte.

Am Abend folgte einer der sehnsüchtig erwarteten Acts: Minuit Machine. Die Band begeisterte mit ihrer hypnotischen Mischung aus Darkwave und Synthpop und bot eine atmosphärische Performance. Die düsteren, elektronischen Klänge gepaart mit der eindringlichen Stimme von Amandine Stioui sorgten für eine fesselnde Show, die das Publikum in ihren Bann zog.

Ein besonderes Highlight des ersten Tages war der Auftritt von Project Pitchfork, die seit Jahrzehnten als eine der tragenden Säulen der Szene gelten. Mit ihrer melancholischen und mystischen Klangwelt bewiesen sie einmal mehr ihre Ausnahmestellung. Besonders bemerkenswert war, dass Drummer Achim Färber nicht nur hier, sondern auch bei Eisbrecher am Schlagzeug saß und damit gleich zwei herausragende Acts des Festivals begleitete.

Den fulminanten Abschluss des ersten Tages lieferte Eisbrecher. Frontmann Alex Wesselsky betrat mit gewohnt charismatischer Bühnenpräsenz die Bühne und zog das Publikum mit seiner mitreißenden Performance in seinen Bann. Eine eindrucksvolle Lichtshow und Pyrotechnik unterstrichen die epische Darbietung. Auch hier war Achim Färberals Drummer eine treibende Kraft und unterstrich mit seiner energiegeladenen Performance die Intensität der Show.

Tag 2 – Sonntag, 28. Juli 2024

Nach einer kurzen Nacht startete der zweite Festivaltag mit einer Überraschung: J:Dead sprangen kurzfristig für ES23 ein und sorgten mit ihrem Synth-/Electro-Sound für einen gelungenen Einstieg. Trotz der frühen Uhrzeit war das Publikum bereits wieder in Tanzstimmung.

Ein weiteres Highlight des Nachmittags war Soulbound, die mit ihrer Mischung aus Alternative Rock und Industrial Metal eine explosive Show boten. Besonders im Fokus stand ihr frisch erschienenes Album, das live seine volle Wirkung entfaltete. Die neuen Songs fügten sich nahtlos in die Setlist ein und wurden vom Publikum begeistert aufgenommen. Die Interaktion der Band mit den Fans trug zu einer ausgelassenen Atmosphäre bei.

Ein besonderer Moment des Tages war der Auftritt von Heldmaschine, die mit ihrem brachialen NDH-Sound und energiegeladenen Performances das Publikum begeisterten. Die harten Gitarrenriffs und treibenden Beats sorgten für eine ausgelassene Stimmung und verwandelten den Tanzbrunnen in eine wahre Partyzone.

Direkt im Anschluss sorgte DARK mit ihrer einzigartigen Mischung aus düsteren Synthesizer-Klängen und treibenden Rhythmen für eine hypnotische Atmosphäre. Die Band entführte das Publikum in eine Welt aus tiefen Bässen und melancholischen Melodien, die perfekt zur mystischen Stimmung des Festivals passten.

Danach folgte The Beauty of Gemina, die mit ihrer Mischung aus melancholischem Dark Rock und atmosphärischem Wave eine eindrucksvolle Performance lieferten. Die tiefgehenden, poetischen Texte und die gefühlvolle Stimme von Michael Sele schufen eine emotionale und ergreifende Atmosphäre, die das Publikum in ihren Bann zog.

Gegen Abend wurde es düster-romantisch mit Blutengel. Chris Pohl und Ulrike Goldmann entführten die Fans mit aufwendigen Inszenierungen und ihrer einzigartigen Bühnenpräsenz in eine Welt aus Leidenschaft und dunkler Romantik.

Während des Auftritts von Goethes Erben wurde das Fotografieren überraschend abgebrochen, so das wir den letzten Akt auf der Hauptbühne verfolgten.

Den fulminanten Abschluss des Festivals bildete And One, die mit ihrem mitreißenden Mix aus EBM und Synthpop noch einmal alle Kraftreserven der Besucher mobilisierten. Steve Naghavi bewies einmal mehr, warum er als einer der besten Entertainer der Szene gilt – mit charmanten Ansagen und energiegeladenen Tanzmoves brachte er die Menge zum Toben.

Fazit: Ein gelungenes Amphi Festival 2024

Das Amphi Festival 2024 hat einmal mehr bewiesen, warum es zu den wichtigsten Events der Szene gehört. Trotz wechselhafter Wetterbedingungen blieb die Stimmung durchweg euphorisch. Die Mischung aus etablierten Szenegrößen und frischen Newcomern sorgte für ein spannendes und abwechslungsreiches Programm.

Die familiäre Atmosphäre, die Liebe zum Detail und die herausragende Organisation machten das Amphi Festival erneut zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Die Vorfreude auf das Amphi Festival 2025 ist bereits jetzt riesig!

Der Beitrag Amphi Festival 2024 erschien zuerst auf .

Am 2. März 2024 war es endlich soweit: Die legendäre Turbinenhalle in Oberhausen öffnete ihre Tore für das mit Spannung erwartete E-tropolis Festival 2024. Tausende von Fans elektronischer Musik aus allen Ecken der Welt strömten zusammen, um dieses außergewöhnliche Event zu erleben. Die Vielfalt der Musikstile, die einzigartige Atmosphäre und die ausgelassene Stimmung machten das Festival zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Pünktlich um 14:00 Uhr startete das Festival mit einem großartigen Auftakt von der schwedischen EBM-Band Sturm Café. Ihre energiegeladene Performance, die mit kraftvollen Beats und eingängigen Melodien begeisterte, setzte direkt ein Zeichen für das, was noch kommen sollte. Die Fans waren sofort mitgerissen und die ausgelassene Stimmung hallte in der Halle wider. Die Band, die für ihre elektronische Musik mit Industrial- und EBM-Einflüssen bekannt ist, stellte ihre Songs mit beeindruckender Präsenz und Leidenschaft vor – ein perfekter Einstieg in den Tag.

Nach dieser fulminanten Eröffnung sorgte die Dortmunder Band RROYCE für eine nahtlose Steigerung der Energie auf der Mainstage. Mit ihrem Synth-Pop, der die Hallen mit einer Mischung aus klassischen Melodien und modernen Klängen füllte, holten sie das Publikum schnell ab. Ihr Album „Rroarr“ stand dabei im Mittelpunkt ihres Sets und die Fans kamen aus dem Tanzen kaum heraus. Die Stimmung war weiterhin ausgelassen, und die Synthie-Sounds der Band machten es unmöglich, still zu stehen. Jeder Song, von den klassischen bis zu den neuen Tracks, führte zu einem weiteren Höhepunkt des Tages.

Während auf der Hauptbühne die Stimmung weiter anstieg, öffnete die kleinere Halle mit der Band Oberer Totpunkt ihre Pforten. Mit düsteren, atmosphärischen Klängen und tiefgründigen, lyrischen Texten zog das Duo das Publikum sofort in ihren Bann. Ihre außergewöhnliche Bühnenshow, die visuelle Elemente geschickt in ihre Musik integrierte, sorgte für eine mystische Atmosphäre und hinterließ einen bleibenden Eindruck bei den Zuhörern. Diese Mischung aus intensiven elektronischen Klängen und poetischen Texten machte ihren Auftritt zu einem besonderen Erlebnis und setzte einen markanten Kontrast zu den eher tanzbaren Sounds der Mainstage.

Zurück auf der Hauptbühne ging es dann mit Sono weiter, die mit ihrer positiven Ausstrahlung und ihren bekannten Hits eine ganz andere Energie ins Festival brachten. Ihre Musik, die einen Mix aus Synth-Pop und Dance-Elementen bietet, hatte das Publikum sofort auf seiner Seite. Mit ihrer unverwechselbaren Leichtigkeit und ihren positiven Vibes animierten sie das Publikum nicht nur zum Tanzen, sondern auch zum Mitsingen. Songs aus ihrem Repertoire, die den Tanzflächen weltweit die letzten Jahre dominierten, sorgten für einen fröhlichen Höhepunkt und eine willkommene Abwechslung.

Im Wechselspiel der Bühnen präsentierte das Chemnitzer Duo Accessory seine Oldschool-Electro- und EBM-Klänge in der kleinen Halle. Ihre Musik, die von klassischen EBM-Sounds geprägt ist, brachte das Publikum erneut in Ekstase. Mit kraftvollen Beats und pulsierenden Rhythmen heizten sie der Menge ordentlich ein und brachten den Raum zum Beben. Im Anschluss übernahmen [:SITD:] die Mainstage. Die Band, bekannt für ihre düsteren und kraftvollen Klänge, spielte ihre größten Hits wie „Snuff Machinery“ und begeisterte das Publikum auch mit ihrer neuen Single „Brieselang“. Mit ihrer Mischung aus Industrial und EBM setzten sie einen kraftvollen Höhepunkt, der das Publikum mit jeder Note mitriss.

Je später der Abend, desto lebendiger wurde das Festivalgelände. Immer mehr Besucher strömten in die Hallen und die Atmosphäre wurde von Moment zu Moment elektrischer. In der kleinen Halle sorgte NNHMN für eine mystische Stimmung mit sphärischen Klängen und geheimnisvollem Gesang. Ihr Set zeichnete sich durch eine träumerische Atmosphäre aus, die das Publikum auf eine andere Ebene der Musikreise entführte. Der mystische Gesang und die düsteren Melodien bildeten einen perfekten Kontrast zu den vorhergehenden Acts, und die Fans waren fasziniert von der tiefgründigen Atmosphäre, die NNHMN schufen.

Auf der Mainstage traten die Schweden von Kite auf, und mit ihren minimalistischen Klängen und der reduzierten Bühnenbeleuchtung zauberten sie eine fast magische Atmosphäre. Ihre Performance war von einer besonderen Ruhe und Intensität geprägt, und die Fans ließen sich von der sanften Energie ihrer Songs verzaubern. Der Auftritt war ein absolutes Highlight und hob sich durch seine feinsinnige, aber gleichzeitig packende Stimmung deutlich von anderen ab.

Die weiteren Acts des Tages, darunter Potochkine, Suicide Commando und Frozen Plasma, sorgten dafür, dass die Energie des Festivals immer weiter aufrechterhalten wurde. Besonders Frozen Plasma brachten die kleinere Bühne mit ihren kraftvollen und emotionalen Tracks zum Beben. Hits wie „Gefühlsmaschine“ und „Tanz die Revolution“ ließen die Fans zu echten Euphorien aufleben. Das Publikum tanzte ausgelassen, und die Energie war greifbar – jeder Song ein weiterer Grund zu feiern.

Als krönender Abschluss des Festivals boten Covenant ein abwechslungsreiches Set, das sowohl ihre Klassiker als auch neue Songs beinhaltete. Ihre Performance zeigte die ganze Bandbreite ihrer musikalischen Vielfalt und fesselte die Zuhörer von Anfang bis Ende. Das Konzert der schwedischen Kultband war der Höhepunkt eines ohnehin schon fantastischen Tages und sorgte für eine geballte Ladung Energie und Emotionen. Die Fans waren begeistert und stimmten mit voller Hingabe in die bekanntesten Lieder ein. Doch das Festival war noch nicht zu Ende.

Trotz der krankheitsbedingten Abwesenheit von Douglas McCarthy sorgten Nitzer Ebb für einen weiteren Höhepunkt. Mit Daniel Myer an seiner Seite, lieferten sie eine kraftvolle und mitreißende Performance ab, die das Publikum nicht weniger begeisterte. Die Fans feierten die Band, die mit ihren unverwechselbaren elektronischen Klängen und den energiegeladenen Songs wie „Join in the Chant“ und „Control I’m Here“ noch einmal alles aus sich herausholte.

Das E-tropolis Festival 2024 war somit ein spektakuläres Event, das Musikliebhaber in eine Welt aus düsteren, tanzbaren, energiegeladenen und mystischen Klängen entführte. Die Mischung aus verschiedenen elektronischen Subgenres, die leidenschaftlichen Auftritte und die fantastische Atmosphäre machten das Festival zu einem unvergesslichen Erlebnis. Die Vorfreude auf das kommende Jahr ist bereits jetzt spürbar, denn auch 2025 wird das Festival wieder mit einigen großartigen Acts aufwarten, darunter Hocico, Chrom und Alienare.

hier geht es zur Bildergalerie

Der Beitrag e-tropolis 2024 erschien zuerst auf .

Ist man an manchen Jahren von Schattenplatz zu Schattenplatz gewandert so stellte sich dieses Jahr eher die Frage: Wo stell ich mich unter wenn es regnet. Der Wettergott meinte es in diesem Jahr nicht so gut mit uns. Aber das soll ja der guten Laune keinen Abbruch tun.
Ein gutes hatte der Regen schon Tage vorher: Die Orbit Stage lag nicht in der Altstadt sondern in der Nähe des Tanzbrunnens.

Nun aber zum Festival, zu dem sich in diesem Jahr 12500 Besucher eingefunden hatten.

Am Samstag um 11 Uhr starteten die Opener Synthattack. Die Jungs aus Hannover haben die Leute erst mal wach gerüttelt. Der Sound war etwas für freunde des aggressiven düsteren Elektronischen aber auch Fans der 90er kamen auf Ihre Kosten. Bei einigen Eigeninterpretationen erkannte man Faithless’ Insomnia oder auch Culture Beats Mr.Vain.

Als nächste Band traten A Life Divided aus Geretsried auf. Ein komplett anderes Genre. Hier kamen die Fans von Rockmusik eher auf Ihre Kosten. Eine bunte Mischung Ihrer bisherigen Songs gaben Sie zum besten und natürlich auch ein paar Stücke aus dem frisch erschienen Album Down The Spiral Of A Soul.

Wer bei A Life Divided schon dachte: Den Sänger kenn ich doch von Eisbrecher, der hatte beim nächsten Act seine helle Freude.

Die Herren Wesselsky gaben sich wieder die Ehre. Der Eisbrecher Frontmann gab noch mal seine Songs aus der Megaherz Zeit zum besten. War es doch wieder schön so Songs wie 5. März, Freiflug mit der Stimme von Alexx zu hören. Bitte gerne mehr davon.

Wir schwenken kurz in Theater. wo sich jetzt Xotox die Ehre gab das Programm auf der Stage zu eröffnen. Auf Grund des Wetters hatten sich viele vor der Bühne eingefunden.

Als vierte Band des Tages, startete nun die schwedischen Band S.P.O.C.K auf der Mainstage. Für Stimmung zu sorgen war hier überhaupt kein Problem.. Dem Namen alle Ehre machend, unterhielten sie Köln, gekleidet in Astronauten Anzügen mit gut tanzbaren Synthpop.

Im Theater stieg mit Vanguard, dann Future Lied To Us und letztlich Centhron der „Härtegrad“ immer weiter an. Vor sehr vollem Haus, denn der Regen sorgte dann doch für Massenwanderungen ins Theater , wo mehr wie einmal zu hören war: Einlass-Stop.

Wer dem Regen trotzte und vielleicht ein trockenes Plätzchen vor der Bühne ergattern konnte, der durfte sich über DAS ICH freuen. Wie zu Ihren besten Zeiten sorgte die Band für richtig gute Stimmung. Hits wie Der Schrei‘, ‚Kain und Abel‘, ‚Uterus‘, ‚Kindgott‘, ‚Gottes Tod‘ und ‚Destillat‘ zum Abschluss. Lasst euch gesagt sein, dass Das Ich live immer noch großartig ist. Und hoffen wir mal, dass die Ankündigung eines neuen Albums nicht nur ein Versprechen war.

Um 17:35 Uhr stand COVENANT auf der Mainstage. Einen Platz irgendwo vor der Bühne zu finden: Keine Chance. Bis zum Brunnen in der Mitte standen die Leute dicht an dicht um die Band zu sehen.
Hier jagte ein Hit den anderen, bei „Dead Stars“ angefangen bis hin zu „Call the Ships to Port“.

Nun war die Stimmung am kochen und es wurde sehnsüchtig auf „Die Götter des EBM“. Klar wer gemeint ist: FRONT 242 gaben sich die Ehre.
Was ein Abriss. Ich hoffe nicht, dass die Gerüchte sich bewahrheiten und bald das Ende der Band bevorsteht.

Nun mussten sich viele entscheiden, denn stellt man sich fürs Schiff an um Diorama zu sehen, oder lieber Mainstage zu Deine Lakeien oder Theater zu Welle Erdball? Hier hatte man sich dann zu entscheiden. Und ich habe einige Diskussionen um mich rum erlebt wo man denn nun hingehe.
Da die Orbitstage auf Schiff aber propevoll war wurden einigen die Auswahl abgenommen und man musste sich zwischen Mainstage und Theater entscheiden.

Sonntag:

Es war gegen 11 Uhr schon gut voll vor der Mainstage. Ich kann mich an Jahre erinnern, da spielte die erste Band quasi vor 10 Zuschauern.
Schöngeist wird es gefreut haben, dass doch so viele da waren.

Als nächstes folgte WIEGAND, welche spontan für The Joke Jay eingesprungen waren. Man kann sagen sie spielten vor sehr vielen Leuten, denn es wurde immer voller.

Aber auch im Theater durften sich Blitz Union über viel Publikum freuen.

Das Schöne bei einem Festival mit drei Bühnen: Für jeden Geschmack ist quasi immer etwas dabei. Für Freunde der eher mittelalterlichen Musik standen auf der Mainstage Qntal.

Auf der Orbitstage  stand das Ensemble Oberer Totpunkt auf der Bühne. Und im Theater standen TRAITRS auf der Bühne, welche mich doch stark an die 80er erinnerten. Also für jeden Geschmack was dabei.

Auf der Mainstage betraten 5 Herren in roten Hemden und schwarzen Krawatten die Bühne. Fast schon ein Markenzeichen von Solitary Experiments. Es dauerte nicht mal ein Lied und das erste Hemd war ausgezogen. Hat man von Frank auch nicht anders erwartet.Wer den Frontsänger Dennis kennt, der weiß: Eis geht immer. Und so präsentierte er sich gegen Ende des Auftritts in einem Langnese-Eiskarten-Retroshirt. Im Publikum konnte ich mehrfach ein „Cool das will ich auch/wo kriegt man das her etc“ hören. Hat Dennis da evt einen neuen Trend gesetzt?

Seit dem bekannt war. dass Daniel Schulz bei Oomph der neue Sänger ist, fragten sich viele ob er bei Unzucht bleiben wird. Dieses Jahr gab es aber erst einmal ab 16:10 Uhr UNZUCHT auf der Hauptbühne zu sehen. Fast eine Stunde rockten Unzucht die Kölner Bühne und wärmten schon mal auf ordentlich für ihren Nachfolger auf.

Auf dem Schiff treten Fïx8:Sëd8 auf. Wie man es von dieser Art von Electro-Industrial Acts erwarten kann, ist die Aufmachung mal was ganz andres. Der Sänger sieht aus wie ein Zombie in Fleischerhosen und hat mehrere verstümmelte Schaufensterpuppen dabei, von denen eine als Mikrostab dient. Natürlich gibt es im Hintergrund Bilder von Tod und Zerstörung, und die Musik ist dunkle elektronische Härte.

Es folgen Rue Oberkampf (zur Freude von Holger). welche mit viel Strobolicht zu Ihren Songs Solitude, Es versucht und La Course abliefern.
Sonnenbrillen wäre hier vielleicht gar nicht so schlecht.

Auf der Mainstage wurde es nun Zeit für Lord of the Lost. Hier wurde optisch mal was geboten. Keyboarder Gared Dirge trat in einem neon-grünem Mankini und einem fetten Oberlippenbart ala Borat auf. Eine Stunde geht der Auftritt, wo LORD OF THE LOST mit alten und neuen Hits mal wieder zeigten, was sie musikalisch drauf haben. Natürlich durfte Blood & Glitter nicht fehlen.

Es folgte der Headliner der Mainstage. OMD betraten die Bühne und gaben Ihre Hits wie Joan Of Arc/Maid Of Orleans, Electricity, Sailing On The Seven Seas und zum Abschluss noch Enola Gay zum besten. Trotz Regen war die Stimmung mehr wie ausgelassen bis um Punkt 22 Uhr der Hammer fiel.

Danke für das Amphi 2023. Vielleicht bis 2024?

Dann findet das Amphi vom 27.-28.7.2024

Der Beitrag Amphi Festival 2023 erschien zuerst auf .

Endlich war es wieder so weit. Nachdem das Amphi 2020 und 2021 auf Grund von Corona nicht stattfinden konnte, war es 2022 wieder möglich: AMPHI!!!!!!!!

Am 23. Juli 2022,wurde der  Tanzbrunnen Köln wieder schwarz.

Schon um 11 Uhr ging es offiziell am Tanzbrunnen los. Waren die Zuschauer beim Auftritt von Chemical Sweet Kid zunächst nur wenige, aber  nach füllte sich der Platz vor der Bühne.  So wurde es bei Nachtblut schon einiges voller und spätestens bei Stahlmann wurde es dann schon sehr eng.

Bands wie Letzte Instanz, Solar Fake und Mesh sorgten dann dafür, dass es spätestens bei Mono Inc keine Chance mehr gab in die Nähe der Bühne zu kommen.Die Stimmung war nach den zwei Jahren Zwangspause auch mehr wie gelöst und ausgelassen.  Leider gab es am Samstag  immer wieder Soundprobleme, von denen auch Mesh betroffen waren.  Besser liefes am Ende aber für den Headliner: VNV Nation. Und wie es bereits zu erwarten war brauchte  Ronan Harris nicht viel Zeit, um sein Publikum mitzureissen. Und spätestens bei „Nova“ war dann Gänsehaut angesagt. Die arme waren oben, die Handytaschenlampen an und der Amphichor setze ein. 

Die zweite Location, das Theater am Tanzbrunnen, platzte fast aus allen Nähten und so kam es dann bei Empathy Test zum unbeliebten Einlassstopp!  Hier brauchte man also schon sehr zeitig viel Geduld und Nerven, denn entsprechend lang waren die Schlagen am Eingang des Theaters. Wollte man den  erwarteten Auftritt der Theater-Headliner The Birthday Massacre also auf jeden Fall so sehen, so musste man sich schon sehr zeitig ins Theater bewegen.  Hier wurde man dann aber von Acts wie Rome, SITD oder Froze Plasma noch wunderbar unterhalten. Es war also kein Wunder, dass die Plätze im Theater nicht merklich mehr wurden.

Im Theater musste der Headliner  zunächst mit technischen Problemen kämpfen, doch mit etwas Verspätung durften dann auch endlich The Birthday Massaker abrocken und das taten sie mit einem Querschnitt ihres gesamten Schaffens.

Etwas abseits des eigentlichen Tanzbrunnen-Trubels hatte in diesem Jahr wieder die dritte Bühne, die Orbit Stage, Station gemacht. Aufgrund des niedrigen Rheinpegels, musste die MS RheinEnergie in diesem Jahr wieder auf der anderen Rheinseite anlegen und war dementsprechend schwer zu erreichen, zumal die Sperrung der Deutzer Brücke für einen deutlich umständlicheren Anfahrtsweg der eingesetzten Shuttle Busse führte. Ein knapp 20-minütiger Fußweg wurde da zur ernsthaften Alternative.

Entsprechend ruhiger ging es also dort zu. Das änderte sich erst gegen Abend. Dabei wurde hier ordentlich etwas geboten. Das Programm musste auf der MS RheinEnergie angepasst werden, denn „Der Fluch“ müssen Aufgrund einer Corona Infektion ihren eigentlichen Auftritt absagen.Hier haben  sich Sänger Deutscher W und  Brigitte Handley aber spontan bereit erklärt, ein 30-minütiges Set zu spielen. Die heiße Phase wurde dann von The Foreign Ressort eingeläutet. Dann folgte Joy Division Undercover die Fans alter Klassiker mit einem großartigen Coverset unterhalten  haben .  Zu den Klängen von Ash Code wurde es dann etwas ruhiger ,  doch dafür begeisterten She Past Away zum Abschluss umso mehr.

Der Sonntag begann heiß. Schon früh brannte die Sonne . Schatten fand man unter den Schirmen oder unter den Bäumen. Das bedeutete dann natürlich, dass die Plätze unter den Tanzbrunnenschirmen  vor der Bühne stets gut bevölkert waren, während die äußeren Bereiche vor der Bühne meist nur spärlich besetzt waren.

So waren es doch erfreulich viele Zuschauer, die sich zu Johnny Deathshadow vor der Bühne einfanden. Spätestens bei Rroyce war klar: Früh aufstehen lohnt sich, denn es war bereits sehr voll vor der Bühne. Das nutze Sänger Casi dann gleich mal aus und bewegte die Massen zu Run Run Run. 

Härte Klänge lieferte dann schon Heldmaschine ab bevor es bei Aesthetic Perfection einen sprichwörtlichen Farbtupfer gab. War die Grundfarbe  der Outfits der Besucher und Bands doch eher dunkel, so überraschten die Jungs mit sehr farbenfrohen Outfits.

Danach folgten noch Samsas Traum, Suicide Commando, und Diary of Dreams bevor er zum Headliner Eisbrecher kam. Der Platz vor der Bühne war mehr wie voll. Die Stimmung war trotz Schneegestöber auf der Bühne alles andere wie frostig. Um so trauriger war das Publikum. als um Punkt 22 Uhr wieder der Hammer fiel.

Das Theater erfreute sich bei angenehmeren Bedingungen  ebenfalls einer gewissen Beliebtheit und auch das Schiff war nun schon früh gut besucht. Die Klimaanlage hatte ordentlich zu arbeiten. Acts wie Sturm Café oder Dupont trieben die Raumtemperatur  auf dem Schiff nach oben. So kam es bei Cat Rapes Dog dazu, dass der Gitarrist zum Pogen gleich mal mit ins Publikum sprang. Den Abschluss auf dem Schiff bildeten In Strict Confidence .

Das Fazit dieses Wochenendes war einfach: Endlich wieder Amphi, endlich wieder Musik, endlich wieder Freunde treffen. Die zwei Jahre Pause waren einfach viel zu lange!!!

Wir freuen uns schon auf das Amphi in 2023.

hier geht es zur Bildergalerie 

Der Beitrag Amphi Festival 2022 erschien zuerst auf .